La amistad hace sentirse mejor

Lecina Fernández. Psicóloga Clínica. Miembro de Psicoartaes. Marzo 2023. 

Aporta valores como la confianza, la gratitud, la aceptación, el respeto, la lealtad, la responsabilidad o la empatía

La amistad tiene relación con la salud. Desde la Psicología sabemos que la amistad conlleva elementos que aportan bienestar y otros que calman y reducen el malestar, convirtiéndose así en un comportamiento saludable para las personas.

Si analizamos la amistad desde la Psicología Cognitivo-Conductual observamos que es una cadena de comportamientos que aporta valores como la confianza, gratitud, aceptación, respeto, lealtad, responsabilidad, empatía, fidelidad, compromiso, solidaridad, etc., que favorecen la unión, el sentido de unidad y el bienestar.

Estas características provocan emociones como la tranquilidad, alegría, optimismo, calma,… y sentimientos de amor, afecto, complicidad o intimidad. Comportamientos que se expresan con acciones como la entrega, ayudarse, comprenderse, comunicarse y tantas otras más. Todos estos eslabones de la cadena hacen sentirse bien a la la persona que hace y a la que recibe y ayudan a aumentar y consolidar emociones y pensamientos positivos que mejoran la calidad de vida. Y por otra parte, ayudan a alejarse del ostracismo, de la soledad no deseada, a reducir el estrés y a sobrellevar situaciones difíciles que afectan negativamente a la salud física y mental de las personas. Se trataría de una línea compuesta así: Amistad/Valores/Emociones/Sentimientos/Acciones/Satisfacción/Amistad.

Además, estos comportamientos influyen en la relación interpersonal. Cada amistad tiene su propio estilo en función de los elementos que la integran y del grado de intensidad de cada uno de ellos. Ese estilo crea unas expectativas recíprocas, es decir, que lo que se espera de la amistad es lo que se recibe, y a su vez esa reciprocidad alimenta los comportamientos de la amistad. Estilo y expectativas recíprocas positivas crean encuentros y/o momentos satisfactorios (opuestos a los no saludables), que al ser gratificantes, aumentan la probabilidad de que las personas amigas den los pasos necesarios para provocar nuevas acciones que refuerzan su amistad. De esta manera la amistad crece y las personas crecen con ella.

La amistad, por la suma de los elementos y consecuencias que la componen, ayuda a crecer, a madurar, a mejorar la calidad de vida y sentirse mejor, por lo que se convierte en un factor que claramente favorece la salud.

El arte de volver

Artículo escrito por Lecina Fernández. Psicóloga clínica. Miembro de «Psicología-Comunicación-Política» y «Psicoartaes» del Colegio Oficial de la Psicología de Madrid.

 El Arte de volver  nos lleva a «El  Arte de IR»porque para volver, primero hay que haber ido. Ver la película es un muy buen ejercicio para un análisis psicológico de los personajes y de nosotros mismos, porque es una descripción y también una radiografía de la conducta humana de la sociedad actual.   

El Arte de volver  describe a jóvenes que se van de su país un tiempo y las dificultades que tienen al volver. Cuando la protagonista vuelve, el mundo de su entrono ya no es el mismo que dejó al marcharse: la familia y los amigos han seguido sus vidas y ella no encuentra su lugar ni su rol entre los suyos, se siente desubicada y perdida, sin horizonte a la vista. En su propio país, en su ciudad, en su casa, siente que no encaja, tiene sensación de desarraigo.  

 Pero El Arte de volver también es una «radiografía» de estilo de vida y comportamiento de las personas. Es útil como herramienta psicológica porque al hacer su análisis o lectura psicológica, como ocurre con la radiografías, observamos también lo que no se ve a simple vista que puede ser causa del problema. La protagonista refleja estas características de comportamiento: 

  1. YO. Sin conexión con el OTRO. Las primeras 24 horas que vive la protagonista al volver a España son un encuentro tras otro con las personas de su entorno, y parece que no tiene/tenía conexión con el amor, con la entrega, con la comprensión, ni con la familia ni con sus amigos.
  2. YO-ESTAR. Sin conexión con el SER. En esas primeras horas de vuelta la protagonista no entra en la profundidad o la estela de su ser, de sus valores, de su crecimiento. Salta de escenario en escenario, como de flor en flor, sin entrar en su esencia, ni en la propia ni en la de las personas y escenas que la rodean. Va escapando constantemente.
  3. YO-PRESENTE. Sin PROYECCIÓN. La protagonista deja entrever que se fue a Nueva York con una conducta reactiva de escape: no me gusta como estoy aquí y huyo para cambiar de escenario. No fue una conducta proactiva con un plan, una visión de futuro, un proyecto del yo yendo hacia adelante.  

Y este NO IR hacia dentro ni hacia fuera de sí misma, dificulta, hace imposible volver.

Con estas características de estilo de ser y vivir: Yo/Estar/Presente, llega la protagonista al final de la película, cuando de forma inesperada, al huir una vez más de su situación, se encuentra con una persona desconocida, un taxista que le pregunta, que la escucha, y ella que no se gusta a sí misma ni su vida, inicia la escena “huyendo” sin tener en cuenta, una vez más, las consecuencias: representa ser otra persona, de la que sabe su historia de principio a fin, una persona de ficción que por las circunstancias de su vida, de sus relaciones afectivas con los otros y con ella misma supera su presente y proyecta y construye su futuro con un horizonte y con unos logros conseguidos. Entonces, ocurre algo nuevo para ella, ve cómo afecta emocionalmente al taxista esa historia que cuenta de sufrimiento y superación. Ve la empatía emocional que tiene el taxista con ella y los sentimientos de amor que muestra con otras personas que forman parte de su vida. Tal vez es la primera vez que la protagonista se desconecta del YO y ve, entiende y conecta con el OTRO, vive la importancia de conectar con el SER en lugar de centrarse en el ESTAR, y ve el potencial y la libertad que supone PROYECTARSE hacia el futuro, de construir un poco más allá de lo dado. Por primera vez hace el viaje de IR: entra, palpa la esencia de  El Arte de IR, de ir hacia adelante, de crecer, de madurar y de ir hacia el otro. 

Experimentar el desarraigo geográfico,
tema que ocupa la primera capa de la película,
abre la puerta a otras capas y se convierte en una
metáfora con profundidad del desarraigo de uno mismo.

El Arte de Volver es un ejemplo del binomio Psicología y Cine que muestra que la persona puede ir y volver, evolucionar y pasar de  “Siento que estoy en tierra de nadie” a “Soy ciudadano del mundo” abierto a la vida y a uno mismo. 

La Psicología ayuda a IR, a tener en cuenta las dificultades, las consecuencias, a crecer, a madurar, a ser uno mismo en el presente y a proyectarse en el futuro. Y ayuda a VOLVER, a ubicarse. A Ir y Volver con uno mismo y con los demás.  

Aunque es el primer largo de Pedro Collantes, se percibe que no es su primer trabajo con el cine; la película tiene un saber contar, saber mostrar, saber marcar el ritmo y el tempo, que junto con el buen trabajo de Macarena García, el elenco y el equipo hacen una película que invita a seguir a este director y sus futuros trabajos. 

EL arte de volver. 2020. .Dirección Pedro Collantes. Guión: Pedro Collantes y Daniel Remón Intérpretes: Macarena García, Nacho Sánchez, Ingrid García Jonsson, Mireia Oriol, Luka Peros … Fotografía: Diego Cabezas. Música: Yuri Méndez. Compañías: Tourmalet Films. País: España. Duración: 87 min. . Género: Drama. 

VI CICLO DE CINEFORUM PSICOLOGIA Y CINE “EL CINE COMO ESPEJO Y MODELO DE NUESTRA VIDA”

VIERNES, 17 FEBRERO 2023, A LAS 19:00H
Sala de proyección de la Academia de Cine, C/ Zurbano, 3
Entrada gratuita para colegiados del Colegio Oficial de la Psicología de Madrid,
previa inscripción a través de la web del COP Madrid, en la sección de actividades
formativas. Para público general, la venta de entradas se realizará a
través de la web de la Academia de Cine, desde la semana anterior al día de la
proyección.

EL CICLO
El ciclo de cineforum “El cine como espejo y modelo de nuestra vida”, nació con el
objetivo de divulgar la psicología entre los ciudadanos a través del visionado de películas,
y mostrar a los profesionales de la psicología y el cine, la interesante relación entre
nuestras respectivas disciplinas. Tras la experiencia vivida durante la pandemia global, la
importancia de la salud psicológica y bienestar emocional de las personas, se ha hecho
más patente que nunca. En esta nueva edición, disfrutaremos del mejor cine español
reciente, y reflexionaremos juntos, cineastas y psicólogos, sobre las luces y sombras de
nuestra sociedad contemporánea.
“EL ARTE DE VOLVER”, PEDRO COLLANTES, 2020
Noemí es una joven actriz que regresa a casa tras seis años en Nueva York para asis8r a
una audición que podría cambiar su carrera. Durante las primeras 24 horas en Madrid,
Noemí 8ene una serie de encuentros y despedidas que le enseñan a apreciar los vaivenes
de la vida y le ayudan a repensar su pasado, su futuro y su lugar en el mundo.

La película, es la ópera prima de Pedro Collantes, primer español seleccionado
en la Biennale College de Venecia. Fue estrenada en el Festival de Cine
de Venecia, y ha pasado por festivales como el Festival Europeo de Sevilla, Festival
de Hong Kong, TIFF Transilvania y Festival de Cine Español de Nantes.
Fue nominada a mejor cartel en los Premios Feroz, mejor director revelación en
los Premios CEC y recibió el Premio Luna de Islantilla a mejor largometraje.
En el coloquio, participarán el director de la película Pedro Collantes, la
actriz Macarena García, la psicóloga y actriz Paloma Pallarés Cucala, miembro
de Psicoartaes, y la psicóloga Ana Fernández Rodríguez, coordinadora de PSICOARTAES
(Psicología y Artes Audiovisuales y Escénicas), del Colegio Oficial de la Psicología de Madrid.

 

Reseña sobre la película ‘Libertad’ (2021) de Clara Roquet

Ana Fernández Rodríguez, Psicóloga clínica y coordinadora de PSICOARTAES (Psicología y Artes Audiovisuales y Escénicas), del Colegio Oficial de Psicólogos de Madrid

Libertad

Con este sugerente título, sorprendía gratamente a público y crítica, el primer largometraje dirigido por Clara Roquet, un film que consiguió dos galardones en la pasada edición de los premios Goya, además de ser exhibida en festivales de gran prestigio como el de Cannes.

La directora barcelonesa, era más conocida hasta ahora, como guionista, en películas de la talla de “Petra”, de Jaime Rosales, o los films de Carlos Marqués- Marcet, “10.000km” y “Los años que vendrán”. Sin embargo, ya había dado el salto a la dirección, con sus cortometrajes “Les bones nenes”, y “El adiós”, que ganó el Gaudí de 2016 y la Espiga de Oro en la Seminci de Valladolid. Este último, supone el punto de partida para el desarrollo del guion de “Libertad”. Ambos cortometrajes y la película se pueden disfrutar ahora en Filmin.

Mientras el corto se centraba en la experiencia de una cuidadora ante la muerte de la enferma de Alzheimer a la que cuidaba, en “Libertad”, volvemos a la misma familia Vidal, pero desde el punto de vista de la nieta adolescente, cuya vida se verá trastocada por la llegada a la casa de veraneo, de otra joven muy diferente a ella, hija de la cuidadora de su abuela, llamada Libertad. La relación entre ambas jóvenes de 14 y 15 años, no se hace esperar, volviéndose intensa y contradictoria, llena de luces y sombras. Las une, esa etapa compartida del ciclo vital, llamada adolescencia, pero las alejan sus diferentes orígenes y clases sociales.

Para Nora, la vida se está volviendo aburrida ese verano tedioso en la protectora casa familiar. Ya no sintoniza con los otros niños de la familia, empieza a cuestionar la relación de sus padres y sueña e inventa amores que no ha tenido, hasta que irrumpe en su vida Libertad, cuyo nombre parece presagiar el soplo de aire fresco que está a punto de iluminarlo todo. Libertad, sin embargo, siente anhelo de su país, Colombia, donde era libre viviendo con su abuela y con mayor “conciencia de clase” que su amiga, experimenta la llegada al hogar de Nora, como un encierro sin otro futuro que el de la servidumbre, al igual que su madre.

Nora admira e idealiza a Libertad, un año mayor. Desea parecerse a ella, tan aparentemente segura y decidida, y comienza un viaje iniciático de descubrimientos al que no está dispuesta a renunciar. Ajena hasta entonces, a los privilegios de la clase social a la que pertenece, comienza a distanciarse de su madre, cuando ésta evidencia y subraya la diferencia de estatus entre las dos amigas. Ambas desean desesperadamente romper el molde de vida que sus madres les tienen preparados y cambiar su futuro. ¿Serán capaces de conseguirlo?

La adolescencia es, como sabemos, una etapa muy importante en la vida de una persona, donde debutan muchos trastornos, y donde se producen difíciles relaciones familiares, debido a los cambios tan importantes que se viven a nivel físico, psíquico y social.

Últimamente hemos podido disfrutar en el cine español de varias películas muy interesantes y necesarias sobre la adolescencia femenina: “Las niñas”, Pilar Palomero, 2020; “La inocencia”, Lucía Alemany, 2019; “Verano 1993”, Carla Simón, 2017, todas muy recomendables y diferentes. Versiones masculinas sobre el mismo tema, serían:“Historias del Kronen”, Moncho Armendáriz, 1994; “Barrio”, León de Aranoa, 1998, “Krámpack”, Cesc Gay, 2000; “A cambio de nada”, Daniel Guzmán, 2015, por nombrar sólo algunas.

Es de agradecer que las niñas también puedan sentirse representadas en los relatos que contamos y que dispongan de modelos de identificación en los personajes de las películas, que las visibilicen y legitimen sus experiencias. Puede ser, igualmente, interesante el visionado para padres y madres de adolescentes, para ayudarles a conectar con ese momento del ciclo vital que atraviesan sus hijas, y tal vez, desde la madurez propia, tender puentes de comunicación adaptados a su nivel evolutivo. En la película, todos los personajes están algo perdidos,- también los adultos- y no siempre pueden ofrecer espacios de comunicación satisfactorios, como en la vida. Por otra parte, los profesionales de la psicología, sabemos muy bien que las crisis pueden ser oportunidades de aprendizaje o mejora, por lo que una recomendación de visionado en familia podría suponer un punto de partida interesante para la reflexión conjunta entre las madres e hijas en conflicto, con las que a menudo tratamos.

Otro aspecto interesante de la película es el juego de espejos en los que se reflejan las carencias materno-filiales de varios de los personajes. Teresa, la madre de Nora, siente celos de Rosana, la cuidadora de su madre, Angela, enferma de Alzheimer, cuando ve que ésta tiene más conexión ya con su cuidadora que con ella, su propia hija. Verdaderamente es algo doloroso y desgarrador, que ocurre con frecuencia en esta enfermedad terrible de la memoria, donde familiares y amigos de toda una vida, se van quedando excluidos y relegados en los recuerdos del enfermo, a favor de cuidadores más o menos recientes con los que comparten la cotidianidad de esos hábitos diarios que les mantienen unidos a la vida. Sólo algunos fugaces destellos de pasado que la abuela rememora durante su fiesta de cumpleaños, parecen aliviar la angustia familiar, antes de que sus recuerdos se difuminen para siempre.

Por otra parte, Libertad envidia los cuidados que su madre, Rosana, con tanta ternura dedica a la familia Vidal, muy en especial al bebé y a la abuela Angela, como sustitutos “impostores” de la hija y madre verdaderas, (ella y su abuela), abandonadas en Colombia cuando emigró a España. Y, por supuesto, cabe pensar que esa ha sido para Rosana, la forma de soportar el duelo migratorio. Recordemos el bonito homenaje que supuso la película “Roma”, Alfonso Cuarón, 2018, a las cuidadoras emigradas que se dejan la piel por niños que no son suyos, – y a menudo, son después descartadas del mapa familiar-.

Todos necesitamos apegos seguros en nuestra infancia, para poder crecer y desarrollarnos como personas sanas. Aún así, la vida va a traernos retos con los que lidiar, y lo haremos con mejor o peor tino, pero desde esta base de seguridad, seremos más libres para elegir nuestras opciones de respuesta. Pero las circunstancias de la vida, no siempre permiten que hayamos vivido esas relaciones básicas de seguridad y amor. Muchas personas, verdaderos supervivientes del abandono, el maltrato o el sufrimiento repetido, están atrapados en estas experiencias. Nuestro trabajo consistirá en ofrecer, nuevas oportunidades de exploración y descubrimiento para facilitar el autoconocimiento, el respeto por uno mismo y por los demás, y un marco de valores propios, que a modo de brújula interna, sirva para construir una vida lo más plena posible. ¿No es acaso esto, lo más cercano a la tan ansiada libertad?

Curso Experto en Psicología Audiovisual y Escénica

Cada vez es más habitual que profesionales del ámbito escénico y audiovisual (creadores, intérpretes, directores de equipos artísticos y docentes de actividades artísticas), se apoyen en los conocimientos y profesionales de la Psicología para crear historias, personajes y puestas en escena interesantes y verosímiles que puedan captar el interés de los espectadores. Por otra parte, los propios artistas escénicos, a menudo, solicitan apoyo psicológico individual, para gestionar mejor las exigencias de la vida artística tanto a nivel personal como profesional.

Desde la Psicología, existe también un interés creciente por incluir herramientas artísticas como complemento y apoyo a nuestro trabajo diario.

Por todo ello, consideramos necesaria una formación especializada en el área de la “Psicología Audiovisual y Escénica”, para dotar a los psicólogos y psicólogas que deseen trabajar en este ámbito, de herramientas y conocimientos específicos adaptados a las peculiaridades del medio artístico, al igual que se ha hecho en otras disciplinas como el deporte.

Esta primera edición, nace tras la experiencia de cuatro ediciones anteriores de una formación básica mucho más breve en la que se exponían de forma sucinta las posibilidades de este ámbito novedoso. Con este curso mucho más amplio, queremos profundizar en los contenidos, técnicas y recursos recopilados, y ampliar las horas prácticas y experienciales del alumnado para que pueda sentirse preparado para desenvolverse en este ámbito emergente con seguridad y eficacia.

Mas información: https://www.copmadrid.org/web/formacion/actividades/20221026095601020372/experto-psicologia-artes-audiovisuales-escenicas