Archivo de la etiqueta: Colegio oficial de psicólogos de Madrid

IV edición Experto/a en Psicología Audiovisual y Escénica

Posted on por
Responder

Cada vez es más habitual que profesionales del ámbito escénico y audiovisual (creadores, intérpretes, directores de equipos artísticos y docentes de actividades artísticas), se apoyen en los conocimientos y profesionales de la Psicología para crear historias, personajes y puestas en escena interesantes y verosímiles que puedan captar el interés de los espectadores. Por otra parte, los propios artistas escénicos, a menudo, solicitan apoyo psicológico individual, para gestionar mejor las exigencias de la vida artística tanto a nivel personal como profesional.
Desde la Psicología existe también un interés creciente por incluir herramientas artísticas como complemento y apoyo a nuestro trabajo diario.
Por todo ello, consideramos necesaria una formación especializada en el área de la “Psicología Audiovisual y Escénica”, para dotar a los psicólogos y a las psicólogas que deseen trabajar en este ámbito, de herramientas y conocimientos específicos adaptados a las peculiaridades del medio artístico, al igual que se ha hecho en otras disciplinas como el deporte.

Contenidos:

Módulo 1: Introducción

Recorrido histórico de la Filosofía y la Psicología en relación con el ámbito artístico. El cine y el audiovisual en nuestros días. Qué es la Psicología audiovisual y escénica. Creatividad y cerebro creativo. La Psicología del artista.

Módulo 2: Cine y Psicología

FechTema 1. Nociones básicas de cine. La realización de una película: estructura, fases, procesos. Los profesionales y sus funciones: actores, directores, productores, guionistas, directores de casting. Géneros cinematográficos. Ficción y realidad. Las series.
Tema 2. Asesoramiento psicológico a guionistas y escritores: La psicología en la construcción del relato y los personajes. El estrés del creador.
Experiencias profesionales e interdisciplinares. Prácticas grupales e individuales.
Tema 3. La Psicología en la dirección cinematográfica: la personalidad del director, el manejo de la crítica, La psicología aplicada a la dirección de actores.
Tema 4. El actor frente a la cámara: Apoyo psicológico y trabajo personal con el actor de cine. Asesoramiento en construcción de personajes y preparación de castings.
Tema 5. La Psicología del espectador. Usos del audiovisual para el ejercicio de la psicología. Casos prácticos, Experiencias. Talleres de creatividad, de actuación y dirección.

Módulo 3. Teatro y Psicología

Tema 1. Introducción
Tema 2. Psicología como herramienta para el teatro
1. La vulnerabilidad del actor: escuelas de actuación y procesos de aprendizaje. Vulnerabilidad personal y factores de riesgo. Desarrollo de la carrera profesional.
2. Psicología y actuación: áreas de intervención con el actor. Rendimiento en el escenario. Construcción de personajes Preparación de pruebas y castings Actores niños y adolescentes. Intervención clínica/ psicoterapéutica.
3. Asesoramiento psicológico: performance, directores de escena, dramaturgos, investigadores teatrales.
4. Perfil del asesor psicológico en teatro y actuación.
Tema 3. El teatro en la Psicología.
1. Herramientas teatrales durante el proceso terapéutico.
2. Escuelas de psicoterapia que utilizan el juego dramático: similitudes y diferencias.
3. Beneficios del teatro, actividades y temáticas de intervención para el ejercicio de la psicología.
4. Experiencias interdisciplinares: lecturas, vídeos, trabajos en grupo.

Módulo 4. Danza y Psicología

Tema 1. Fuentes comunes entre las Artes y la Psicología.
Tema 2. Danzar la vida: Conceptos iniciales y primeras temáticas. El ritual, emociones y movimiento, comunicación sin palabras, pensamiento y danza.
Tema 3. La Danza: Historia y evolución. Estilos de danza y profesionales. Prácticas: visionado de piezas, danzas distintas, testimonios de procesos.
Tema 4. Psicología y Danza. Atención al colectivo artístico.
1. Evolución del cuerpo, el movimiento y el arte en terapia.
2. Asesoramiento específico a coreógrafos, dramaturgos y directores.
3. La intervención con el intérprete o el elenco en grupo.
4. Técnicas y aplicaciones: Focusing, meditación y Mindfulness en movimiento, bioenergética.
5. Prácticas: experiencias profesionales y ejercicios vivenciales.

Tema 5. El bailarín. Necesidades generales y específicas. Conceptos clave y herramientas de trabajo tanto preventivas como terapéuticas.
1. El desarrollo de competencias personales y profesionales.
2. Investigaciones en torno a la danza y profesionalización del PAE en este ámbito.
3. Prácticas: La exposición, vídeos, experiencias, obras, presentación de cada uno en danza.

Tema 6. Danza y Psicología. Aportaciones de la danza para la psicología clínica, comunitaria, educativa y organizacional.
1. Primeras propuestas y evolución de movimiento y bienestar.
2. Técnicas y aplicaciones: danzaterapia, DMT, Movimiento auténtico, danza inclusiva.
3. Prácticas: experiencias profesionales, ejercicios vivenciales. Experiencias interdisciplinares. Lecturas, videos, trabajos en grupo.

Módulo 5. Musicoterapia. Conclusiones y trabajos.
1. Introducción a la musicoterapia
2. Introducción a la musicoterapia escénica
3. Experiencias
4. Revisión de ejercicios personales, puesta en común grupal

Fechas:

13-14 de febrero; 13-14 de marzo; 27-28 de marzo; 17-18 de abril; 8-9 de mayo; 22-23 de mayo; 19-20 de junio*

El curso se realizará en fines de semana. Se impartirá los viernes de 10:00h a 14:00h y de 16:00h a 20:30h, y los sábados de 10:00h a 14:00h.
*Sábado 20 de junio habrá clase también de 16.00 a 20.00 h.

Para las personas que elijan la modalidad online, días antes del inicio de la actividad formativa, recibirán un correo electrónico de bienvenida donde se detalla la estructura del curso y los datos de acceso a las clases en directo.
Si no reciben el mensaje, revisen por favor la bandeja de correo no deseado. Para cualquier tipo de dificultad, puede ponerse en contacto con el Departamento de Formación en mailto:formacion.online@cop.es o en este enlace.

 

 

Lectura psicológica de “Te protegerán mis alas”

Posted on por
Responder

 

11-10-2025. Lecina Fernández. Psicóloga Clínica. Analista y Asesora Audiovisual. Miembro fundador de Psicoartaes.

Te protegerán mis alas es una película, cuya atmósfera tiene un gran peso por la naturalidad del paisaje y escenarios reales. Y a su vez, ese gran peso se vuelve volátil, ingrávido, porque la verdadera protagonista no es la atmósfera tan conseguida, es el alma de las personas, un alma abierta a dar y recibir amor.

Te protegerán mis alas es la historia basada en un hecho real de un niño huérfano llamado Wentinam y su destino. Pero también es la historia de cómo un alma grande ayuda a cambiar destinos de niños, de adultos y de tantas personas. Vemos cómo pequeños gestos como una sonrisa, dar un trozo de pan o invitar a jugar a futbol con una pelota de trapo, pueden cambiar la mirada de un niño hacia el mundo y hacia sí mismo, porque los niños acaban haciendo y siendo lo que ven.

Wentinam ve y vive dos tipos de comportamiento y vida. El primero, oscuro y el segundo lleno de luz. Sabemos que cuando una persona ha visto tanta oscuridad, violencia, egoísmo, rechazo, dolor, pobreza y soledad, es difícil creer en la luz. Si en esa situación le regalan una sonrisa o le prestan ayuda, la primera reacción es rechazarla. Y eso le ocurre a Wentinam, hasta que poco a poco acepta el amor que le dan.

Desde la Psicología sabemos que un niño que se siente amado crece con más seguridad en sí mismo. También sabemos que el amor y la solidaridad ayuda al desarrollo de las personas y a su salud bio-psico-social. Muchos de los protagonistas de esta historia son héroes anónimos, con comportamientos llenos de luz, conductas de entrega, de ayuda desinteresada, de valentía, de esfuerzo, de bondad. La fuerza que tienen estos niños con los que se encuentra Wentinam, no se basa en la violencia ni las supersticiones, como había aprendido Wentinam hasta entonces, su fuerza la adquieren al “hacer deporte, rezar y leer” dicen ellos mismos. Y con ella aprenden una nueva forma de vivir.

Desde aquí animo a ver Te protegerán mis alas. Como herramienta psicológica puede ayudar a entender situaciones que viven los personajes de esta historia y también de nuestra propia vida psicológica y espiritual. Ayuda a reflexionar sobre la importancia de:

  • Cuerpo, mente y espíritu. En esta historia se ve la importancia de cuidar estas tres áreas que componen la esencia de las personas. Vivimos en una época que ha dado mucho peso a lo material, al hedonismo, al yoísmo. Esto ha ido creando un vacío espiritual. Esa sensación de vacío se ve reflejada en el malestar, insatisfacción y en problemas de salud mental. Pero en estos últimos meses han surgido películas como Sirat, Solo Javier, Los Domingos, o el álbum de Rosalía, que desde diferentes puntos de vista, ponen el foco en lo no material, en la esencia de valores, virtudes, y necesidad espiritual que tiene el ser humano.
  • Acciones de la vida cotidiana. Es importante darse cuenta de que toda conducta que hacemos, por pequeña que sea, provoca una reacción cognitiva, emocional y social en nuestro interior y en las personas de nuestro entorno. En Te protegerán mis alas vemos esa acción y efecto en los personajes.
  • Las creencias. Esta película ayuda a reflexionar en cómo afectan a las personas y a su relación con el otro, el peso que uno mismo o los demás dan a las creencias. Por ejemplo, el creer que Wentinam es un niño maldito. O en positivo, el efecto Pigmalión.
  • La educación en la infancia y en la adolescencia. La educación es esencial para Ser y Elegir Ser.
  • La Fé. Muestra lo fácil y común que son las dudas respecto a tener fe en Dios o en las personas y que no hay que paralizarse o echar marcha atrás por ello.
  • El amor. Está presente todo el tiempo en esta historia. El amor a las personas, a la vida, y en concreto el amor en las familias no biológicas. El amor une tanto o más que la consanguineidad. Es muy importante porque hay gran diversidad de familias.
  • El perdón. Tan valorado hoy por la Psicología. Muestra una guía del proceso del perdón en los comportamientos de los protagonistas.
  • La importancia del amor y la solidaridad. El individuo y la comunidad. Este mensaje también lo hemos visto este año en la película SIRAT.
  • La resiliencia. El malestar que sentimos hacia las dificultades y las frustraciones y ejemplos de cómo afrontarnos a ellas para seguir siendo nosotros mismos, y crecer.
  • La importancia del valor psicológico y espiritual de la ilusión. Por ejemplo, la ilusión por construir el hogar de los niños. Y cómo la ilusión, en el proceso de convertirse en realidad, se encuentra con obstáculos externos materiales o de actitud de personas cercanas, por ejemplo, la del compañero que ante esta ilusión responde que a veces no hay sitio para Quijotes.

Todos estos comportamientos están estudiados por la Psicología. Las personas, entre otras cosas, somos lo que hacemos y Te protegerán mis alas muestra a través de una historia real, el alma de las personas, la posibilidad y libertad de elegir qué quieres hacer y cómo quieres ser. Gracias Antonio Cuadri y felicidades por los premios que está recibiendo la película.

Te protegerán mis alas. 2025. Dirección Antonio Cuadri. Guión: Claudo Crespo, Antonio Cuadri, Pedro Delgado, Isabel de Azcarraga. Novela José Miguel Núñez. Intérpretes: Ibrahima Kone, Nacho López, Alejo Sauras, Daniel Ortiz, …  Fotografía: Jorge L. Rodriguez AzogueM. Música: Jesús Calderon . Compañías: Ulises Producciones, Odeon Media Entertainment. País: España. Duración: 107 min. Género: Drama. África. Infancia. Espíritu.

 

 

 

 

 

 

CURSO DE EXPERTO EN PSICOLOGÍA AUDIOVISUAL Y ESCÉNICA III EDICIÓN

Posted on por
Responder

Estamos muy contentos de anunciar una nueva edición, esta vez ya la tercera, de nuestro Curso de Experto en Psicología Audiovisual y Escénica. Este curso dará comienzo el próximo viernes 21 de febrero de 2025. La modalidad será, en la medida de lo recomendable, presencial, aunque también se podrá realizar de manera online. Se llevará a cabo en el Colegio Oficial de la Psicología de Madrid.

Este curso nació con la principal pretensión de profesionalizar la figura del psicólogo audiovisual y escénico, que es uno de los objetivos más importantes que tenemos dentro de nuestro grupo de trabajo. Por ello, este curso nos ayuda a conocer en profundidad y de manera profesional en qué consisten las tres ramas más importantes de estas artes: el cine, el teatro y la danza. Se hablará de diferentes contextos y funciones de esta rama que combina el arte y la psicología: el asesoramiento psicológico en la creación de proyectos cinematográficos, el uso terapéutico del cine, el uso del teatro como herramienta psicológica, o la intervención psicológica a partir del uso de la danza.

Como siempre, y desde la definición que aportamos de lo que es la psicología audiovisual y escénica, este curso también atiende a las dos ramas de trabajo de esta disciplina: de qué manera la psicología puede utilizarse en la creación y desarrollo de proyectos artísticos, y, por otro lado, de qué forma estas disciplinas artísticas también aportan al ejercicio de la psicología.

Creemos que este curso es una gran oportunidad para poder acercarse a este campo tan bonito, pero aún no tan conocido, de la psicología. ¡Estaremos encantados de que os podáis formar con nosotros!

Os dejamos en este post el programa del curso y también os dejamos aquí el link en el que podréis encontrar toda la información del curso y realizar la inscripción: Información e Inscripción

No dudéis en consultarnos para cualquier duda o pregunta.

ANÁLISIS PSICOLÓGICO de “EL PATO Y LA MUERTE” y la SOLEDAD

Posted on por
Responder

Cuidado con la soledad que muestra, pero no cuenta, esta historia.

Lecina Fernández. Psicóloga Clínica. Miembro de Psicoartaes del COPM

Hablar de la muerte es difícil a cualquier edad, entre otras cosas, porque nadie sabe qué es estar muerto ni qué ocurre al morir. Cuando se habla de la muerte las preguntas ¿Qué? ¿Cómo? ¿Cuándo? ¿Dónde? no tienen respuestas. Podemos imaginarlas desde nuestra cultura, nuestras creencias, nuestra historia de aprendizaje de la realidad o de la ficción que hemos conocido. Por ejemplo, en La Odisea, Ulises viaja al Hades o en La Divina Comedia Dante visita el infierno, el purgatorio y el paraíso. En el cine películas como “El séptimo sello” de Ingmar Bergman (1957) o “Comienza el espectáculo” de Bob Fosse (1979) hablan de la muerte. 

En el cortometraje “El pato y la muerte”, la muerte también es un personaje en la vida. El pato le pregunta ¿Qué es? ¿Qué pasa? ¿Dónde vas cuándo mueres? y ésta no tiene respuestas concretas. Queda claro que la muerte es una compañía desde que nacemos y que forma parte de la vida. Esto es cierto, PERO cuidado. Vemos al pato solo, no sabemos si es una soledad deseada o no deseada. Está solo en su medio natural, sin familia que le quiera y arrope, sin amigos con quien compartir juegos y alegría. Vive en una inmensa soledad cada día, desde que sale el sol hasta que se ocultan las estrellas. Y de pronto se encuentra con el personaje de la muerte, que poco a poco se convierte en una amiga incondicional, disfruta de su compañía día y noche, la abraza y se queda con ella. El niño aprende esa historia, esa posibilidad. 

La muerte es un tópico recurrente en los libros de Erlbruch. El pato, la Muerte y el Tulipán (2008) está protagonizado por un pato que se hace amigo de la Muerte. Hoy en día uno de los problemas más graves en nuestra sociedad es la soledad no deseada, y según las estadísticas recientes la sufren más los adolescentes que las personas mayores[i]. A ello se añade la depresión, la baja tolerancia a la frustración, … y el aumento de la incidencia del suicidio en los últimos años. ¿Puede resultar este cuento un aprendizaje de flirtear con la muerte? ¿De ver la muerte como una salida ante la ausencia de amigos o conflicto con compañeros? ¿Ante no sentirse escuchado y arropado? Y llegado el momento, en la infancia, pubertad o adolescencia, se encuentre solo, recuerde a la muerte como una amiga que “le sonrió con dulzura”, que “resulta simpática, incluso más que simpática” –como piensa el pato con la voz en off del narrador– y fantasee acercarse a ella, abrazarla y dejarse llevar por ella, con ese final flotando en las aguas del río con un tulipán sobre el pecho, evocando el romanticismo de la imagen de Ofelia. Sin ver el impacto que causa la muerte en la persona y en sus seres queridos. 

Cuento, imágenes, color, todo es sencillo, agradable, no despierta temor ni dolor. Por eso puede ser un arma de doble filo en la sociedad que vivimos. Desde la Psicología sabemos que no todos los niños perciben, interpretan ni concluyen lo mismo, depende de su desarrollo evolutivo, cognitivo, emocional; depende de la cultura en la que crece; depende de las circunstancias que vive. Es necesario que el adulto (padre, madre, educadores, profesionales de la Psicología) tenga en cuenta las características del niño, tenga clara la reflexión que quiere transmitirle sobre la muerte y la vida, y lea o vea este vídeo con ellos para encauzar el objetivo elegido, pero también es necesario que vea el riesgo que supone que el niño aprenda a ver a la muerte “más que simpática”, mejor amiga y mejor opción que la realidad que vive, que le anime a abrazarla y dejarse llevar por ella,  en una sociedad en la que la soledad no deseada, la depresión y el suicidio cada vez está más presente.

La Psicología ayuda a estar atentos, a hacer el análisisde las historias que leen y ven las personas y a prevenir.

[i] Jornada “La soledad no deseada”. Colegio de la Psicología de Madrid. Enero 2024.

Crónica VIII Jornada de Psicología y Artes audiovisuales y Escénicas 2023

Posted on por
Responder

Lecina Fernández. Psicóloga Clínica. Miembro de Psicoartaes

Psicoartaes junto con el Colegio Oficial de la Psicología de Madrid ha celebrado las VIII Jornadas de Psicología y Artes Audiovisuales y Escénicas en octubre 2023.

Una vez más se ha puesto sobre la mesa la importancia de la relación entre las dos disciplinas. Concretamente en esta Jornada se mostró la relación de la Psicología con el Cine, con el Teatro, con la Música y con la Danza.

Esta importante relación se vio a lo largo de la Jornada: A) cuando ambas disciplinas trabajan juntas creando un proyecto común como la obra “Malditos 16”; B) cuando desde el ámbito del Arte los artistas y profesores  ven lo necesaria que es la Psicología y las herramientas psicológicas para acompañarles en el proceso creativo y de entrenamiento y ensayos, como mostró la mesa de la Psicología de la Danza y la Música; C) cuando la Psicología ve en el Arte una herramienta terapéutica para mostrar otros puntos de vista, lugares comunes  en terapia o para el crecimiento y bienestar psicológico, con ejemplos del cuidado familiar en el Cine o las Artes escénicas en personas mayores.

Algo esencial fue confirmar en la primera mesa el poder del cine, pero no olvidemos que el cine son personas: personas que crean y personas que ven esas creaciones. La Psicología tiene un papel intrínseco y primordial en ambos grupos de personas porque estudia la conducta humana y puede ayudar: A) a los creadores y a su potencial artístico y personal; y B) a los espectadores en su capacidad de percepción y de juicio crítico.

También fue muy importante observar que ambas disciplinas y su relación están motivadas a dar un paso más allá de donde se encuentran y seguir avanzando con nuevas ideas y proyectos. Continuaremos trabajando en esa línea.

¡Hasta la próxima Jornada 2024!