Comentario de la película «Lo que arde», de Oliver Laxe (2019)

Artículo escrito por Lecina Fernández, psicóloga clínica. Miembro del grupo Psicoartaes (i).

Lo que arde. Belleza y Sensibilidad. Un encuentro de emociones y sentimientos simultáneos que interactúan con nuestra actitud ante la vida.

 Lo que arde es una película que despierta los sentidos, los sentimientos, el alma. Es un encuentro universal con la Naturaleza (Tierra. Aire. Agua. Fuego) y con el comportamiento del ser humano con ella y entre ellos mismos. Es un encuentro de emociones, aparentemente contradictorias, que pueden coexistir en  las situaciones difíciles que viven las personas. Que a lo mejor no ven más allá de sí mismos, pero hacen ver al espectador que hay algo, que viene de atrás y transciende en el tiempo, mucho más grande que todos nosotros juntos.  

Mirar en Lo que arde. Por la belleza de sus imágenes, es casi como sentir besos en nuestros párpados, un soplo de brisa transcendental en nuestras pupilas, una caricia en el corazón que eriza la piel.  Las imágenes del inicio se han considerado sublimes. Pero hay muchas más. En el primer plano de Amador se percibe la belleza de los lienzos de Velázquez.  Otros evocan la belleza de las pinturas de Goya como el perro semihundido en la pierna del protagonista. También deleita la sucesión de bodegones del interior de la casa; o ese interior iluminado visto a través de las ventanas desde la calle como en los lienzos de Hopper. Esa atmósfera de intimidad y de viaje interior se mantiene en exteriores, como tiempo atrás lo sintió y nos hizo sentir Friedrich Caspar David con Caminante sobre un mar de nubes,  o la fuerza de los bueyes de Sorolla en el Sol de la tarde.

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Escuchar en Lo que arde. No solo vemos poesía, también la escuchamos. Escuchamos el sonido del viento, de la lluvia en las pizarras, del agua del río, del fuego, de las pisadas sobre la tierra. Las campanas a través de una ventana abierta al cielo. Las entrañas de una madre preguntando a su hijo si tiene hambre. Escuchamos el silencio de los labios y de corazones que hablan. Y la música, tan magistralmente entrelazada con las imágenes, que de no ser así,  nos estaría contando otra historia.

Oler  en Lo que arde. Nos parece oler la tierra mojada; el calor del hogar; el aire que se respira en el bar; la tensión del peligro que acecha.

Gustar en Lo que arde. Casi saboreamos el pan calentándose;  los huevos fritos en la sartén; el amor incondicional de una madre hacia el hijo. Escenas e imágenes que traspasan la retina, viajando más allá de lo que perciben los sentidos, a eso que llamamos alma.

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El Tacto en Lo que arde. Nos llega el tacto de cómo acaricia al perro; cómo palpa la boca de la vaca cuando le da de comer; cómo corta el pan y lo presiona sobre la plancha caliente de hierro; cómo coge las tenazas para manejar el hornillo y el fuego de leña. Percibimos la humedad y casi respiramos la niebla.

El alma en Lo que arde. Aunque el espectador sabe que está viendo paisajes de Galicia, que está percibiendo emociones y sentimientos de los habitantes de un pequeño pueblo gallego, también sabe que en esta película no hay límites ni fronteras y podría ser  —por cómo transcurre el tiempo y los personajes se desenvuelven en el espacio—unos habitantes de otro lugar del mundo viviendo los pequeños detalles de su hacer cotidiano en el entorno que les rodea, al mismo tiempo que los sentimientos profundos, silenciosos e invisibles de su geografía interior. Esa alma, esa forma sustancial que da vida a la belleza y sensibilidad de las imágenes de esta historia,  ayuda a entender, a perdonar, y hace esta obra universal.

Lo que arde, Es una oportunidad para aprender a estar atentos a percibir la belleza en el Arte y en la Vida cotidiana. Es un poema a la belleza de la naturaleza de las cosas, del tiempo y del espacio. Y desde esa belleza artística, desde la Psicología filosófica plantea la situación social, la relación del ser humano con la naturaleza de su entorno y de las relaciones interpersonales. Percibir la belleza interactúa con nuestras emociones y con nuestra actitud ante la vida, nos proporciona otra dimensión de ver, sentir y vivir.

O QUE ARDE.  Dirección: Oliver Laxe Guión: Santiago Fillol, Oliver Laxe.  Intérpretes: Amador Arias. Benedicta Sánchez. País: España. 2019. Duración: 89 min. Género: Drama. Vida rural.

Referencias:

[i] Psicoartaes. Grupo de Trabajo Psicología y Artes Audiovisuales y Escénicas del Colegio Oficial de la Psicología de Madrid desde 2008.

[ii] https://www.museodelprado.es/coleccion/obra-de-arte/perro-semihundido/4ea6a3d1-00ee-49ee-b423-ab1c6969bca6

[iii] Caminante sobre un mar de nubes  

[iv] file:///E:/Mis%20im%C3%A1genes/ART%C3%8DCULOS/Art.%20Lo%20que%20arde/sorolla-sol-de-la-tarde-1903.webp  

[v] https://es.wikipedia.org/wiki/Vieja_friendo_huevos

 

V Ciclo Cineforum Psicología y Cine: El cine como espejo y modelo de nuestra vida: «Litus»

EL CICLO

El ciclo de cineforum “El cine como espejo y modelo de nuestra vida”, tiene como objetivo divulgar la Psicología entre los ciudadanos y ciudadanas a través del visionado de películas, y mostrar a los profesionales de la Psicología y el Cine, la interesante relación entre nuestras respectivas disciplinas. Tras haber suspendido durante la pandemia de la Covid-19, el Ciclo se retoma con nuevos coloquios entre profesionales de la Psicología y cineastas, para reflexionar juntos –creadores y expertos- sobre nuestra realidad social más inmediata.

1ª SESIÓN: «LITUS», DANI DE LA ORDEN, 2019

Se centra en el reencuentro de un grupo de amigos tras el Suicidio, tres meses atrás, de uno de ellos. Durante la reunión, saldrán a la luz los secretos más íntimos y las tensiones escondidas durante años.

La película estuvo nominada a la Mejor Comedia en los  Premios Feroz y el actor Quim Gutiérrez ganó el Premio a Mejor Actor de Reparto en el Festival de Málaga.

En el coloquio, participarán María Luisa Oliveira, de la Fundación Academia de Cine, la guinista Marta Buchaca, la actriz Marta Nieto, el psicólogo José Antonio Luengo, Decano del Colegio Oficial de la Psicología de Madrid, y la psicóloga clínica Ana Fernández Rodríguez, coordinadora de PSICOARTAES (Psicología y Artes Audiovisuales y Escénicas), del Colegio Oficial de la Psicología de Madrid. 

FECHA: Miércoles, 20 de octubre, a las 19.00 horas.

LUGAR DE CELEBRACIÓN

Sala de proyección de la Academia de Cine C/ Zurbano, 3

PRECIO

Entrada libre, previa inscripción en este enlace.
Una entrada por colegiado o colegiada, hasta completar las entradas disponibles.

Cine-forum «Dejad paso al mañana», Leo McCarey (1937)

Esta película trata muchos temas relacionados con los mayores que son actuales: la pérdida de autonomía por distintas razones, la necesidad de tomar decisiones conjuntas con los hijos, la soledad ante decisiones…

Sinopsis

dejad-paso-al-mañana-portadaUn anciano matrimonio reúne a cuatro de sus hijos, ya independizados, para comunicarles que están arruinados y los van a desahuciar en un plazo muy breve. Los hijos deciden repartirse a sus padres: uno se queda con la madre y el otro con el padre, lo que supone un duro golpe para los ancianos, ya que han vivido juntos toda la vida. (FILMAFFINITY).

Organizan el cineforum el Grupo de Trabajo Promoción del buen trato a las personas mayores, y Grupo de Trabajo Psicoartaes (Psicología y Artes Audiovisuales y Escénicas).

Estarán en la mesa de coloquio:

Carina Cinalli Ramírez, del Grupo de Trabajo de Buen Trato a Personas Mayores, psicóloga coordinadora de programas de salud y participación en centros de mayores.

Mª Teresa Vázquez, del Grupo de Trabajo de Buen Trato a Personas Mayores, psicóloga sanitaria, experta en programas de mindfulness y psicología positiva en personas mayores.

Elena Cedillo, del Grupo de Trabajo Psicoartaes, psicóloga, y docente en actividades de prevención del deterioro cognitivo y bienestar en Centros de Mayores.

Entrada libre y gratuita hasta completar aforo.

FECHA: 26 de febrero. 19:00 H.
LUGAR: Colegio Oficial de la Psicología de Madrid Cuesta San Vicente 4, 5ª planta.

IV Ciclo de Cinefórum “El cine como modelo y espejo de nuestra vida”: «Madre»

EL CICLO

El ciclo de cineforum “El cine como espejo y modelo de nuestra vida”, tiene como
objetivo divulgar la psicología entre los ciudadanos a través del visionado de películas, y mostrar a los profesionales de la psicología y el cine, la interesante relación entre nuestras respectivas disciplinas. Después de cada película, tendrá lugar un coloquio, con participación de psicólogos y cineastas. Un año más, pretendemos disfrutar y aprender con cada propuesta y compartirlo con el público.

3ª SESIÓN: “MADRE”, RODRIGO SOROGOYEN, 2019

madre-portadaElena (Marta Nieto) perdió a su hijo Iván, de seis años, en una playa de Francia. Ahora Elena vive en esa playa y está empezando a salir de ese oscuro túnel donde ha permanecido anclada todo este tiempo.

La película, está nominada a los Premios Goya en las categorías de mejor actriz, mejor guion adaptado y mejor montaje. La actriz Marta Nieto, ha sido galardonada con el premio a mejor actriz, en tres ocasiones: la sección horizontes, del Festival de Venecia, el Festival de Sevilla, y los Premios Forqué.

En el coloquio, presentado por María Luisa Oliveira, de la Fundación Academia de Cine, participarán la actriz Marta Nieto, y la psicóloga Ana Isabel Alvarez, especializada en desapariciones de personas. Modera la psicóloga clínica Ana Fernández Rodríguez, coordinadora de PSICOARTAES (Psicología y Artes Audiovisuales y Escénicas), del Colegio Oficial de la Psicología de Madrid.

FECHA: MIÉRCOLES, 5 FEBRERO 2020, A LAS 19:00H

LUGAR: Sala de proyección de la Academia de Cine, C/ Zurbano, 3

Entrada libre con invitación hasta completar aforo *

*Las invitaciones (máximo 2 por persona), se pondrán a disposición del público, la mitad por Via Online, pudiendo ser obtenidas desde 48h antes del inicio de la proyección hasta una hora antes del inicio del pase en la pagina web de la Academia, y la otra mitad por Vía
Presencial, pudiendo ser recogidas en la recepción de la Academia de Cine, una hora antes de la proyección.

II Ciclo de Cineforum «Psicología y Solidaridad» – 1ª Sesión: «El país del miedo», Francisco Espada, 2015

EL CICLO

La Fundación Psicología Sin Fronteras y la sección de psicología de la intervención social en colaboración con el grupo de trabajo Psicoar- taes (Psicología y Artes Audiovisuales y Escénicas) del Colegio Oficial de la Psicología de Madrid, organizan este ciclo de cine forum, para dar a conocer la labor del psicólogo de la intervención social, en su objetivo de mejorar la calidad de vida de las personas inmersas en sociedades cada vez más complejas y cambiantes.

A partir del visionado de cada una de las cuatro películas que componen el ciclo- una de ficción y tres documentales-, se generará un coloquio posterior con nuestros invitados, desde el que ahondar en las particulares circunstancias que rodean a los personajes y analizar la relación de éstos con sus contextos sociales y culturales.

1ª SESIÓN: «El país del miedo», Francisco Espada, 2015

el-pais-del-miedoSINOPSIS:

Carlos, un hombre pacífico, ve alterada su vida cuando Marta, una niña de 13 años, se cruza en el camino de su hijo Pablo y comienza a extorsionar, primero al niño y después al padre. Incapaz de defenderse, se ve envuelto en una serie de situaciones angustiosas que lo llevan a una respuesta inesperada.

MESA-COLOQUIO:

Guillermo Fouce Fernández. Psicólogo colegiado M-13404. Presidente de la Fundación de Psicología Sin Fronteras. Coordinador de la Sección de Intervención Social del Colegio Oficial de Psicología de Madrid.

Ana Fernández Rodríguez. Psicóloga colegiada M-14293. Coordinadora del Grupo de Trabajo de Psicología y Artes Audiovisuales y Escénicas del Colegio Oficial de la Psicología de Madrid.

Luisa García Carballo. Psicóloga colegiada M-15891. Miembro del Grupo de Trabajo de Psicología y Artes Audiovisuales y Escénicas del Colegio Oficial de la Psicología de Madrid.

Fecha

Miércoles 15 de enero, 19:00h

Lugar

Colegio Oficial de la Psicología de Madrid – Cuesta San Vicente, 4, 5ª planta, Madrid

Clic aquí para apuntarte en la página web del COP Madrid